??提高雙排鍵電子琴即興演奏的技巧與能力，即興演奏的成功與否，取決于演奏者是否有良好的演奏技巧和音樂修養(yǎng)，一定的曲調(diào)作法知識(shí)、和聲復(fù)調(diào)知識(shí)及曲式樂器知識(shí)必不可少。因此，在雙排鍵電子琴即興演奏的練習(xí)中，教師要引導(dǎo)學(xué)生多進(jìn)行以下幾方面的練習(xí)：
??一、提高和聲能力
??和聲能力是雙排鍵即興演奏能力的核心，和聲能力的高低直接影響雙排鍵即興演奏的水平。因此，提高雙排鍵即興演奏能力必須由和聲能力入手。例如在彈奏C大調(diào)時(shí)，常用副三和弦Dm、Em及Am替換正三和弦F、C；同時(shí)，引進(jìn)Csus4、Fm等常用裝飾性和弦，可以使音樂更豐富靈動(dòng)，避免了音樂的呆滯刻板；而在主和弦中加入副屬七和弦，則可以使音樂連綿不斷。培養(yǎng)和訓(xùn)練和聲能力，*基本的當(dāng)然是學(xué)習(xí)音樂理論知識(shí)，在千百次的練習(xí)中，體會(huì)和弦的感覺，用心去辨別每一個(gè)不同的和聲。這就要求教師在實(shí)際的教學(xué)中，指導(dǎo)學(xué)生運(yùn)用理論知識(shí)分析出不熟悉的和弦。然后反復(fù)進(jìn)行聽力練習(xí)，熟記這些和弦。最后分析使用這些和弦的原因。需要注意的是，在練習(xí)中，學(xué)生首先要熟練掌握副三和弦，知道如何用它們替換正三和弦；其次，像色彩性和弦、副屬七和弦、屬七和弦等這些和弦都要認(rèn)真的體會(huì)感受，當(dāng)學(xué)生能自然地、流暢地運(yùn)用它們時(shí)，就能真正感覺到和聲的美妙了。
??二、掌握和弦彈奏原則
??和弦的應(yīng)用在雙排鍵電子琴即興演奏中也起著這關(guān)重要的作用，與彈奏音色及作品風(fēng)格都有重要聯(lián)系。例如，在雙排鍵電子琴上演奏V7和弦時(shí)，基本動(dòng)作是：腳負(fù)責(zé)演奏根音，左手負(fù)責(zé)演奏三音、七音及根音。假如左手和弦演奏全部四個(gè)音，而其他地方的和弦只演奏三個(gè)音，就會(huì)讓人覺得音樂突然地厚重許多；此外，在非爵士樂中，七和弦的每個(gè)音都可以在伴奏聲部中演奏出來，但并不是每個(gè)音都是適合樂曲風(fēng)格的，因此，在讓別人欣賞之前，演奏者就要對(duì)此做出正確的判斷，選取*合適的和弦演奏出來。這就要求學(xué)生在平時(shí)和聲演奏練習(xí)中對(duì)和弦音的選擇和彈奏多加注意，熟悉和弦彈奏的基本原則，筆者根據(jù)自身教學(xué)經(jīng)驗(yàn)，總結(jié)出以下兩方面的彈奏原則：
??首先，靈活多變。例如在雙排鍵電子琴上演奏Dm7和弦時(shí)，可以用腳演奏根音，用手演奏和弦的全部音，也可以用手演奏三音、五音、七音，用腳演奏根音。不同的音樂需求，演奏者不同的理解方式，都可以影響和弦演奏方式的選擇，比如爵士樂中即使同樣編注的和弦，演奏的音卻不同。因此，為了達(dá)到爵士樂式的音響效果，除了要演奏出作為框架而存在基礎(chǔ)和弦音，還要演奏決定整個(gè)和弦風(fēng)格的和弦音——牽引音。以編注為G7的和弦為例，在爵士樂中，有可能變?yōu)橐訥為低音，與三音、降七級(jí)音、降十三級(jí)音構(gòu)成的和弦；而編注為F7的和弦，則有可能變?yōu)橐訤為低音，與降七級(jí)音、三音、九音及十三音構(gòu)成的和弦。因此，要根據(jù)音色及風(fēng)格需要，選擇合適的和弦，并及時(shí)靈活的改變和弦，增加演奏的靈活度。
??其次，避免重復(fù)。這主要是指，在雙排鍵的即興演奏中，如果彈奏到V7和弦時(shí)，在旋律中若是有三音或是七音出現(xiàn)，左手和弦演奏要避免運(yùn)用與旋律相同的音作為低音，避免重復(fù)的音影響整個(gè)演奏的效果。
??三、正確選用伴奏織體
??在熟練掌握和聲以及鍵盤的運(yùn)用之后，接下來，要試著練習(xí)各種不同風(fēng)格的伴奏織體。根據(jù)旋律風(fēng)格的差異，可以試著選擇一些屬于特殊風(fēng)格的伴奏織體，比如說Bossa Nova。這種兩小節(jié)一循環(huán)的節(jié)奏類型在使用雙排鍵電子琴演奏時(shí)會(huì)比一小節(jié)一循環(huán)的節(jié)奏類型更有難度，但是這種難以彈奏的伴奏織體會(huì)比簡(jiǎn)單的伴奏音樂效果更強(qiáng)，可以使音樂顯得更有靈性。但另有一方面，即便只演奏簡(jiǎn)單的一小節(jié)一循環(huán)的伴奏織體，也能讓賦予音樂不同的色彩，以基礎(chǔ)類型的伴奏織體Rumba為例，在它身上增加一些華麗的修飾，做一下大膽的改變，就能變成讓人印象深刻的Cuban Rumba。在我們學(xué)習(xí)新的伴奏織體的時(shí)候，要多留心它們與旋律進(jìn)行之間的關(guān)系。遇到某些比較復(fù)雜凌亂的旋律節(jié)奏時(shí)，要慎重選擇伴奏織體，避免使用一些復(fù)雜的伴奏織體致使旋律更加繁亂。在這種情況下，演奏者只需要為旋律加上合適的長(zhǎng)音和弦，并在低音區(qū)設(shè)計(jì)出節(jié)奏的特色，這既可以減輕演奏者在即興演奏過程中的負(fù)擔(dān)，又可以避免旋律變得更加復(fù)雜凌亂。但需要注意的是，這種形式只適合部分的運(yùn)用而不適宜整首樂曲。
??四、使用豐富的副旋律和裝飾聲
??另一種提高即興演奏能力的方式，就是熟練掌握并使用豐富的副旋律和裝飾聲，它們可以使簡(jiǎn)單的即興演奏變得華麗多彩，避免旋律呆板、無趣等問題。同時(shí)，副旋律和裝飾聲的使用，還可以大大提升即興演奏的規(guī)格。
??當(dāng)主旋律過于單調(diào)時(shí)就需要加入副旋律，這樣會(huì)增添音樂的趣味性和靈動(dòng)性。副旋律不能太松散零碎，體現(xiàn)在雙排鍵電子琴上，就是在左手彈奏伴奏織體的同時(shí)加入副旋律長(zhǎng)音，這樣就能使模糊的和聲脈絡(luò)清晰可見，旋律流暢動(dòng)人。和弦是副旋律產(chǎn)生的基礎(chǔ)，它的主要形式是重點(diǎn)標(biāo)注的和弦特色音連接而成的一條臨近音旋律線。比如說和弦Am的根音、和弦D7的三音、和弦E7的三音以及和弦G的主音就可以連成一條臨近音的旋律線。而和弦C的根音、三音和五音，和弦F、Fm的三音以及和弦C7、G7的七音則可以組成一個(gè)下行音階的副旋律線。
??當(dāng)在旋律中出現(xiàn)一段長(zhǎng)音或者旋律休止時(shí)，就需要加入一些節(jié)奏或者其他旋律來避免這段的單調(diào)，這就是裝飾音。針對(duì)不同的音樂目的，加入的裝飾音也各不相同。比如，若希望旋律更加活潑就可以加入節(jié)奏性的裝飾聲，而若希望旋律更加優(yōu)美則可以加入旋律性的裝飾聲。
??五、適度運(yùn)用低音
??適當(dāng)?shù)倪\(yùn)用低音也是即興演奏中重要的一環(huán)，它既可以決定使用哪種和聲，也可以構(gòu)成特殊的音階式低音。比如說爵士樂中的Swing，在音階式低音的作用下，聲音會(huì)變得更有層次感，流動(dòng)性更強(qiáng)。音階式低音的使用和副旋律的使用原則相似，適度運(yùn)用低音會(huì)給人耳目一新的感覺，但是過猶不及，要把握好一個(gè)“度”。此外，在雙排鍵電子琴的即興演奏中，音階式低音有時(shí)還可以充當(dāng)裝飾聲的角色。
??總而言之，即興演奏是音樂表演與音樂創(chuàng)作合二為一的音樂方式，而雙排鍵電子琴的即興演奏則*能考驗(yàn)演奏者的表演技巧和創(chuàng)作才能。因此，在雙排鍵電子琴教學(xué)過程中，教師要針對(duì)作品風(fēng)格及學(xué)生特點(diǎn)，采取相應(yīng)的教學(xué)方法及訓(xùn)練技巧，促使學(xué)生不斷提高即興演奏能力。