聲樂(lè)演員在舞臺(tái)上表演，不僅要歌唱，同時(shí)又要進(jìn)行“神形兼?zhèn)洹钡奈枧_(tái)藝術(shù)表演。演員的上場(chǎng)，舞臺(tái)表演謝幕，看似簡(jiǎn)單，其實(shí)有很講究的學(xué)問(wèn)，它表現(xiàn)的是演員的臺(tái)風(fēng)。一個(gè)歌唱演員的臺(tái)風(fēng)的好與壞,與觀眾對(duì)演員的表演是歡迎還是不歡迎有著直接的關(guān)系。演員如果不注意舞臺(tái)表現(xiàn)出來(lái)的藝術(shù)風(fēng)度即臺(tái)風(fēng)，會(huì)給演員的演出效果帶來(lái)不良影響。下面就我個(gè)人粗淺的看法來(lái)談?wù)勓輪T在上場(chǎng)、舞臺(tái)表演、謝幕中要注意的一些問(wèn)題。

　　一.上場(chǎng)

　　演員演出上場(chǎng)，即“登臺(tái)亮相”。那么給觀眾的第*印象是好是壞,全憑自己“相”亮的是好是壞。上臺(tái)的步伐、手的擺放位置、面部的表情、甚至發(fā)型，這一切都要自然大方，適合自己的身份和個(gè)性。如果這一切都做的不好，演員一上臺(tái)，觀眾就會(huì)覺(jué)得上來(lái)一個(gè)無(wú)精打采、懶懶散散的家伙，打心里就會(huì)煩他。這樣一來(lái)，觀眾聽他(她)的演唱從心情上就打了折扣。那么如何使自己一上場(chǎng)就給觀眾一個(gè)好印象呢?我覺(jué)得應(yīng)該做到以下幾點(diǎn)。

　　1.精神飽滿 熱情大方

　　演員一出場(chǎng)首先要“精神飽滿”。人一旦有了“精、氣、神”一上場(chǎng)的“臺(tái)步”和“身段”就有了一種振奮的感覺(jué)。而且神經(jīng)系統(tǒng)就能協(xié)調(diào)全身松與緊的控制力和“臺(tái)步”的節(jié)奏，使觀眾產(chǎn)生：“這個(gè)男演員真瀟灑英俊!“這個(gè)女演員真漂亮!”演員就是藝術(shù)的表現(xiàn)者，一舉手，一投足都要體現(xiàn)藝術(shù)的風(fēng)度，就應(yīng)該讓觀眾感覺(jué)到藝術(shù)的美!

　　演員在上場(chǎng)時(shí)對(duì)觀眾有一種態(tài)度上的反映,這很重要。親和的微笑、閃亮的眼神，.容易使自己與觀眾產(chǎn)生親近的距離感;相反,傲慢的態(tài)度、冷淡的表情，會(huì)使自己同觀眾的距離越來(lái)越遠(yuǎn)。觀眾喜歡的是沒(méi)有架子平易近人的演員，因此就會(huì)愛(ài)聽你的歌。人與人之間的感情通過(guò)交流，于是產(chǎn)生了相互之間的感染力。你對(duì)別人尊重，別人也會(huì)對(duì)你尊重，你對(duì)別人熱情，別人也會(huì)對(duì)同樣回報(bào)對(duì)你的熱情。有位經(jīng)驗(yàn)豐富的獨(dú)唱演員說(shuō)過(guò)這樣深有感觸的話：“我登臺(tái)為觀眾演唱時(shí)，一出場(chǎng)我覺(jué)得見(jiàn)到臺(tái)下的人不是陌生的觀眾，而是我久違的朋友。朋友相會(huì)，當(dāng)然十分高興，所以我在臺(tái)上對(duì)著觀眾微笑時(shí)面部表情是發(fā)自內(nèi)心的，是真實(shí)感情的自然流露?！?/p>

　　2.不卑不亢 瀟灑自如

　　再一個(gè)就是在上臺(tái)時(shí)，應(yīng)該表現(xiàn)出一種不卑不亢的感覺(jué)，這是一個(gè)演員自尊與自信品質(zhì)的體現(xiàn)。自尊與自信，是演員藝術(shù)表演獲得成功的精神支柱。演員只要有不卑不亢的自尊感,也就容易贏得觀眾對(duì)你的尊重。只要演員感覺(jué)同觀眾都是平等的，心理狀態(tài)是平衡的，就能自然產(chǎn)生不卑不亢的態(tài)度。

　　雖然從側(cè)臺(tái)到舞臺(tái)中間的演唱位置只有十幾步的距離，然而，從未上過(guò)舞臺(tái)演出過(guò)的人當(dāng)著眾多觀眾的面走上臺(tái)去卻并不容易，常常覺(jué)得不自然，甚至感覺(jué)自己不會(huì)走了，胳膊不知如何擺放，腿不會(huì)打彎，腳下沒(méi)有節(jié)奏感，發(fā)軟。的確，上臺(tái)的這幾步走的很不容易。要走出瀟灑，走出自然，走出歌唱演員高雅的藝術(shù)風(fēng)度，非得有基本的舞臺(tái)形體訓(xùn)練和舞臺(tái)藝術(shù)實(shí)踐不可。

　　每個(gè)獨(dú)唱演員，上場(chǎng)的臺(tái)風(fēng)都帶有各自的特點(diǎn)：有的走路輕快，面帶自然的微笑。觀眾會(huì)覺(jué)得謙和，熱情;有的抬頭挺胸，步履穩(wěn)健。觀眾會(huì)覺(jué)得這位歌唱演員有一種不同凡響的大家風(fēng)范;也有一些人上臺(tái)目中無(wú)人，拖拖拉拉，表現(xiàn)出一種傲慢、無(wú)理的態(tài)度，這會(huì)讓倒胃口。人往往會(huì)對(duì)第*印象很深刻，要想給觀眾留下美好的印象，歌唱演員從一上場(chǎng)就要注意自己努力表現(xiàn)出良好的臺(tái)風(fēng)。讓自己的演出有一個(gè)良好的開端。

　　二.舞臺(tái)表演

　　聲樂(lè)演員站在舞臺(tái)上演唱，自然離不開手勢(shì)的表演。因?yàn)槭謩?shì)是一種“無(wú)聲的語(yǔ)言?！彼粌H能幫助情感表達(dá)渲染氣勢(shì)，而且能夠?yàn)樾误w造型。

　　演員站在舞臺(tái)上必須有一種控制力，并且要按歌唱的正確姿勢(shì)來(lái)進(jìn)行歌唱藝術(shù)的表演，這個(gè)“表演”要恰到好處，做到“松而不懈，緊而不僵”，能剛能柔，表演自如。那么“手勢(shì)”表演在整個(gè)舞臺(tái)表演中必不可少。手勢(shì)動(dòng)作應(yīng)該是千姿百態(tài)的，根據(jù)歌曲的內(nèi)容需要，靈活自如地做一些手勢(shì)的表演。當(dāng)我們看到臺(tái)上某位女高音動(dòng)作自然優(yōu)雅大方，謙虛中帶著自信。這一切看起來(lái)那樣理所當(dāng)然，而實(shí)際上，她可能是面對(duì)大鏡子一點(diǎn)一滴的練出來(lái)的，一方面也是為了訓(xùn)練手勢(shì)的，一方面也是為了達(dá)到某種表演效果。一般的手勢(shì)動(dòng)作有這么幾種：

　　“張開”;雙臂張開，雙掌對(duì)開，隨著氣勢(shì)磅礴的歌聲，雙掌拉開的距離越來(lái)越大。從形體上造成一種恢弘的氣度。

　　“合攏”;手勢(shì)應(yīng)有“合”有“開”，“張開”時(shí)氣勢(shì)漸強(qiáng)，“合攏”時(shí)，氣勢(shì)漸弱。手勢(shì)的“開”“合”應(yīng)根據(jù)歌曲內(nèi)容的表現(xiàn)而定。

　　“定格”; 在演唱緩慢、寬廣的歌曲時(shí)，手勢(shì)的動(dòng)作應(yīng)該以“定格”的感覺(jué)做動(dòng)作，給觀眾以寬廣、深沉、寧?kù)o的感覺(jué)。

　　當(dāng)然遠(yuǎn)不止著三種手勢(shì)，但大體上都是從這三種手勢(shì)上加以變化的。演員在演唱時(shí)手勢(shì)不能多，雙手動(dòng)作要自然、協(xié)調(diào)做到隨情而動(dòng)，把手勢(shì)動(dòng)作放在有意無(wú)意之間.如果為了做動(dòng)作去故意擺弄手勢(shì),動(dòng)作就顯生硬、做作，失去了手勢(shì)輔助表演的意義了。恰當(dāng)、自然的運(yùn)用手勢(shì)，使歌聲、手勢(shì)與感情完全融在一起。

　　再個(gè)就是眼神和面部表情。我們說(shuō)眼睛是心靈的窗戶，人的各種復(fù)雜的乃至細(xì)微的感情，均能通過(guò)眼睛表達(dá)出來(lái)。不同的眼光眼神，反映不同的心態(tài)與感情。歌唱演員在舞臺(tái)上表演，要懂得“眼法”的表現(xiàn)力.首先眼睛要有神，用眼神與觀眾交流;用眼光示意景物的高、低、遠(yuǎn)、近;用眼神表達(dá)不同的感情。所以要演員自己對(duì)歌曲的內(nèi)容好好細(xì)致的揣摩，通過(guò)眼睛的表演，把歌唱活了，這樣才能抓住觀眾，才能感人。

　　人的種種感情在生產(chǎn)時(shí)都會(huì)在面部有所表現(xiàn)，這就是表情。情生于內(nèi)而表于外。感情與表情直接相關(guān)，真實(shí)的感情和表情的表現(xiàn)是統(tǒng)一的。虛假的感情則表里不一。人的感情不同，體現(xiàn)在面部的表情也應(yīng)該是各種不同的。例如：笑與哭是兩種截然不同的感情，在面部表情的表現(xiàn)上自然反差很大。笑的時(shí)候,眉開眼笑嘴角向上咧開，面部肌肉舒展、開朗，顯得興高采烈，哭的時(shí)候，愁眉苦臉、嘴角下撇、面部肌肉痙攣、抽搐，顯得痛苦悲哀。歌唱演員在舞臺(tái)上，表達(dá)歌曲中的感情，一定要從面部表情上有所體現(xiàn),要敢“做戲”，敢表演，是什么情感就要有什么表情，感情不同表情也不同，使面部表情有“春、夏、秋、冬”之分。世界著名喜劇大師卓別林，經(jīng)常對(duì)著鏡子練習(xí)各種面部表情，為的是舞臺(tái)表演更生動(dòng),更賦予藝術(shù)的表現(xiàn)力。如果我們?cè)谖枧_(tái)上看到某個(gè)演員一直都是面無(wú)表情呆滯的，或一直是一個(gè)模式的表情，那么，觀眾肯定會(huì)不喜歡，缺乏藝術(shù)感、真實(shí)感。因此，根據(jù)歌曲內(nèi)容表達(dá)感情的需要來(lái)表演自己的感情，是歌唱演員表演的基本功之一。

　　歌唱演員在舞臺(tái)上面部表情的表演，要掌握貼切、真實(shí)、自然的要領(lǐng)，切不可矯揉造作。要貼切，就要表里如一。唱《黃河怨》時(shí)就不能是“眉開眼笑”的表情;唱《祝酒歌》就不能是“愁眉苦臉”的表情。否則，表里不一，缺乏真實(shí)感的表演，勢(shì)必給歌唱藝術(shù)的感染力帶來(lái)不良的影響，甚至?xí)鹩^眾的反感。

　　最后就是形體的表演了。你曾在舞臺(tái)上看過(guò)彎腰駝背、步伐散漫的聲樂(lè)家嗎?我相信一定沒(méi)有，因?yàn)樗麄兂瓒急仨毭鎸?duì)觀眾，他們習(xí)慣了在臺(tái)上接受聽眾眼光的檢查而不是退縮。演員在舞臺(tái)上，一定要使人感覺(jué)這個(gè)演員落落大方，精氣十足，毫無(wú)拘謹(jǐn)之感，當(dāng)然，形體表演再帶上“戲”，就更有藝術(shù)的魅力了。演員決不能把生活中的那種懶懶散散、隨隨便便的作風(fēng)帶到舞臺(tái)上，要時(shí)刻注意自己的形體動(dòng)作表演和感情表達(dá)，塑造人物形象的密切關(guān)系，努力使自己的舞臺(tái)藝術(shù)表演達(dá)到“神形兼?zhèn)洹钡木辰纭?/p>

　　三.謝幕

　　謝幕是歌唱演員演出的尾聲。不懂謝幕的規(guī)矩就如同寫文章沒(méi)有好的結(jié)尾而變成了虎頭蛇尾的情形一樣令人感到遺憾。

　　一個(gè)演員從上場(chǎng)進(jìn)行歌唱藝術(shù)表演到謝幕，在演出的全過(guò)程中，自始至終要保持旺盛的創(chuàng)作熱情。在聽到掌聲后，不管熱烈與否，都應(yīng)彬彬有禮地向觀眾鞠躬致意，鞠躬時(shí)動(dòng)作要緩慢、沉穩(wěn)，躬不鞠的太深、太低，要保持適度感。假如碰到觀眾沒(méi)有掌聲的冷落場(chǎng)面時(shí)，演員一定要沉著、冷靜，不能露出反感的情緒。

　　在舞臺(tái)上還有一大忌，就是千萬(wàn)不要在完全離開聽眾的視線之前，放棄你的舞臺(tái)風(fēng)度。雖然你已經(jīng)謝幕走向后臺(tái)，但聽眾的眼光還是跟隨你的，如果你此時(shí)彎腰駝背，就太殺風(fēng)景了。記得有一次看晚會(huì)，其中有一個(gè)舞蹈節(jié)目，舞者就犯了這種大忌。他們跳完，走向后臺(tái)，一轉(zhuǎn)身就不再是以輕巧的舞步前進(jìn)，而是一大堆搖大擺，毫無(wú)韻律和整體感地消失在幕后。真是又唐突、又刺眼，破壞了先前舞蹈時(shí)營(yíng)造的氣氛，也顯得非常外行。